Ten artykuł został napisany przez Kennetha Waldmana.
Konstanty Stanisławski był słynnym rosyjskim aktorem i reżyserem teatralnym, którego wpływ znacząco zmienił oblicze sztuki teatralnej.
wiadomość sponsorowana
W latach działalności Moskiewskiego Teatru Artystycznego opracował system przewodni mający na celu osiągnięcie głębokich, zdyscyplinowanych i znaczących występów aktorskich. System Stanisławskiego jest bardzo złożony, ale główny cel jest jasny: osiągnięcie naturalistycznej gry na scenie.
Stanisławski poinstruował aktorów, aby polegali na uczuciach, których doświadczyli we własnym życiu, w celu przekazania autentycznych, wiarygodnych emocji na scenie. Metoda została uzupełniona ćwiczeniami, które motywowały aktorów do odkrywania własnych emocji i łączenia ich z postacią, którą mieli zagrać. System zaowocował naturalizmem, który zmienił sposób grania w sztukach teatralnych.
Jak pisarze mogą wdrożyć metodę dla aktorów?
System Stanisławskiego jest dobrze znany wśród aktorów i reżyserów. Jednak niewiele osób spoza tego kręgu jest go świadomych. Te same zasady można zastosować do wielu innych zawodów, zwłaszcza tych kreatywnych. Porozmawiajmy o pisarzach: mogą polegać na tym systemie, gdy chcą przekazać realistyczne ludzkie zachowania i cechy poprzez tworzone przez siebie postacie.
Głównym czynnikiem, który kierował rozwojem metody Stanisławskiego, było jego przekonanie, że aktor powinien podejść do postaci tak bezpośrednio, jak to możliwe, a następnie sprawdzić, czy może ją ożywić. Dokładnie to samo powinni robić pisarze!
System jest dość złożony, ale możemy go uprościć dla większej jasności: pisarze powinni opierać tworzone przez siebie postacie na swoich osobistych doświadczeniach i emocjach. Czujemy i myślimy różne rzeczy; jesteśmy sprzecznymi jednostkami, które łączą kilka różnych charakterów w jedną osobowość. Gdy pisarz wyodrębni te osobne osobowości, może stworzyć wiarygodne postacie literackie, z którymi każdy będzie mógł się utożsamić.
wiadomość sponsorowana
Wskazówki Stanisławskiego pomogą ci pisać lepiej
Jeśli napotkasz blokadę pisarską, powinieneś najpierw oprzeć się na jednym z filarów tej metody: "magicznym jeśli". Stanisławski wierzył, że chociaż prawda, która miała miejsce w sztukach, była nieco inna niż w prawdziwym życiu, aktorzy mogli uczynić ją wiarygodną, przekazując prawdziwe emocje postaci.
Głównym pytaniem, jakie powinieneś sobie zadać, jest: "co bym zrobił, gdybym znalazł się w tej samej sytuacji?".
Ten prosty punkt wyjścia nada historii kierunek, ponieważ pozwoli ci rozwinąć ją poza granice wyobraźni. Nawet jeśli piszesz powieść science fiction, czytelnicy nadal powinni w nią wierzyć. Możesz dodać odrobinę realizmu, jeśli odpowiesz na główne pytania w oparciu o metodę Stanisławskiego:
-
Kim jestem?
To pierwsze pytanie, które pozwoli ci wyjść z blokady. Jeśli masz już główny pomysł i wiesz, co chcesz osiągnąć dzięki projektowi, zastanów się nad trzema aspektami postaci: fizycznym, psychologicznym i socjologicznym. Zapisz cechy, do których się sprowadzasz, a będziesz miał strukturę kości wiodących osobowości w swojej powieści.
-
Gdzie jestem?
Scena jest bardzo ważna. Pomyśl o aktualnej pozycji postaci, a sprawisz, że będzie ona bardziej realistyczna.
-
Czego chcę?
wiadomość sponsorowana
Każdy ma jakiś cel. Jeśli czytelnik nie zdaje sobie sprawy z motywów bohatera, nie zrozumie, skąd biorą się jego działania.
-
Dlaczego tego chcę?
Zastanów się nad podstawowymi przyczynami celów życiowych bohatera. Wspomnienia z dzieciństwa, niedawna trauma, zazdrość, chroniczne niezadowolenie z życia... pomyśl o czymkolwiek, co nadałoby głębi jego podróży.
-
Kiedy?
Czas jest ważną częścią scenerii. Tak jak sztuka teatralna przekazuje pewną epokę poprzez kostiumy, zachowanie i inne szczegóły - twoje pisanie powinno również odzwierciedlać czas, w którym miały miejsce wydarzenia.
-
Jakie mam przeszkody i jak mogę je pokonać?
Postaw się na miejscu bohatera. Pomyśl o własnych celach i przeszkodach, które uniemożliwiły ci ich łatwą realizację. Postaraj się, aby literacka podróż była nieco wyboista, tak jak prawdziwe życie.
-
Jak mogę osiągnąć cele?
Nadszedł czas, aby opisać pewne działania. Co byś zrobił, gdybyś miał te same cele i przeszkody?
Motywacja, obserwacja i pamięć emocjonalna
Są to główne zasady, na których opiera się system Stanisławskiego. Możesz łatwo przełożyć je na swoją praktykę pisania.
-
Motywacja
Stanisławski chciał, aby jego aktorzy badali wszystkie działania swoich ról. Dlaczego postać powiedziała konkretną rzecz? Dlaczego śmiał się w tej konkretnej linii? Aktorzy dokładnie studiują tekst, zanim będą mogli ożywić postacie. Jeśli nie dasz wystarczających podstaw jako pisarz, nie będzie wystarczająco dużo życia w twojej historii.
-
Obserwacja
Twórca tej metody był wyjątkowym analizatorem ludzkich zachowań. Aby tworzyć wiarygodne historie i postacie, musisz obserwować innych ludzi. Zobacz, jak zachowują się w różnych sytuacjach i zachęć ich do wyrażania swoich opinii, abyś mógł je przeanalizować.
-
Pamięć emocjonalna
Stanisławski radził aktorom, aby opierali sztukę na swoich osobistych wspomnieniach. Powinieneś także wpleść w historię wrażenia z własnych doświadczeń. To pewny sposób na nawiązanie kontaktu z czytelnikami i wzbudzenie ich zainteresowania. Czytelnicy nie chcą oglądać historii o cudzych zmaganiach. Chcą poczuć emocje bohaterów, więc za każdym razem, gdy ktoś wspomni o książce, żywe wspomnienie emocjonalne zostanie obudzone.
Kiedy wczuwasz się w sposób myślenia postaci i wyrażasz intensywne uczucia, możesz nawigować emocjonalną walką czytelnika przez całą książkę.
Zobacz tutaj 6 ponadczasowych wskazówek dotyczących pisania świetnych treści internetowych.
-
wiadomość sponsorowana
Autor: Kenneth Waldman, niezależny pisarz i twórca treści na blogu EssayMama.com. Skontaktuj się z nim na Linkedin.
.
